＜藝文誌＞：攝影 是你怎樣去看

#14  想像新年（2020年2月）

圖、文：derekque

我用攝影作為自我表達的手段 – 通過攝影，識別我在世界角色中隱藏的品質，

更能從中理解我的真實，並表達我對世界的詮釋。

攝影從來不是說「你看到什麼」，而是「你怎樣看」。（It’s not what you see, it’s how you see.）

從事商業攝影超過二十年的我，在開始接觸攝影時，已很堅持向這個方向進發，因為這亦是創意工業的區分。當然﹐攝影在商業層面而言，限制亦很多，包括資金、時間、拍攝環境、商品或服務的理念等等，所以攝影在平面廣告創作上，可能只佔15-50%的功能。但反過來說，藝術攝影更為有趣的是：你能夠100%完全掌握。由構思主題，到用哪類攝影手法，甚至用什麼尺寸展示作品，全部是藝術攝影師的個人決定。

其實說穿了，攝影就是一個了解自己的過程。我經常對年輕人說，藝術創作使你最先得益的，不是為討好他人，而是為了解自己。當你得到展示自己作品的機會時，便要有聆聽與接受別人批評和意見的心，雖則並非每個看法可讓你立即接受，但總有些提議能令你精益求精。

回想起2009年那次展覽——我的首個個人公開展覽，亦是我人生第一次接受多間傳媒採訪。還記得當天的緊張，幸好有蔡曉慧、蘇樺偉和李致和在場壯膽，才不致於失禮街坊。

那次的創作起因，是碰巧好友陳恩能先生（當時的香港運動員經理人）想我為他旗下的運動員拍攝一些時尚照片，我靈機一觸下提議：不如再拍攝一輯另類些，作為我個人收藏，故事就是這樣開始。

但什麼是「另類些」？我開始解構這個想法：首先我年輕時很愛運動，雖然表現不算出色，但亦深深了解一個運動員是經過不停的鍛鍊、調整，加上堅毅的鬥志，成績才有些突破，更重要的是對自己的突破。再上一層次是運動員內心那股熱紅紅的「火」，所以我作品中的運動員動作較為靜態（並非比賽中的力量形態），配上黑白手法的展示，後期再加上「紅色圓圈」（圓圈是找不到開始和完結）。我想表達的是那些運動員對訓練已習以為常，但內心那道「火」是沒有完結。

在學校的各科目中，我認為體育科是有助訓練年輕人的鬥志。有了鬥志才能向自己目標進發。共勉之。

*如欲欣賞更多作品，請參閱今期頁34至頁35，或按此閱讀電子書版本。

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